洋城電子遊藝場-武磊單刀進球 作者:nb11 2020 年 7 月 6 日 彭于晏：即便離開舒適圈，做喜歡的事也不覺得苦 在新片《緊急救援》中，彭于晏說根本不需要去表演，洋城電子遊藝場面對真實的環境，只需要身體本能的反應。 從小胖子到健身達人。 電影《破風》 電影《寒戰2》 電影《湄公河行動》 這幾年，彭于晏每演一部電影都要掌握一項技能，還要經歷被“炸飛”、被打。 電影《翻滾吧！阿信》 電影《激戰》 電影《黃飛鴻之英雄有夢》 “時間很快，我的一年很短暫，幾部戲就過去了。”即將40歲的彭于晏頂著一張“彭三歲”的臉笑著說，他還是那個陽光、正能量的男孩。在即將于春節檔上映的林超賢作品《緊急救援》中，彭于晏再一次挑戰身體的極限，出演一名海上救援隊隊員。 如果說以前的他是為了證明自己拼命，而現在完成蛻變的他，更能直面自己的選擇，他坦承這些改變是角色帶給他的。因為對角色“豁得出去”讓他獲得了外界對他的肯定，也因為“豁得出去”讓他對這些職業有了不同的看法，更多的渴望。 “人的意識大于一切，我現在更覺得生活大于工作，拍了不一樣的戲，感受也不同了，以前傾向于什麼都想做、什麼都想拍，也經歷了‘想被看見想被肯定’的階段，但後來我越來越認為沒有人可以決定你做什麼，武磊單刀進球我都是聽自己的聲音，現在只想去做一些自己覺得有意思的事情，就算是做錯了，我也不後悔自己的選擇。” “那你覺得自己這些年有改變嗎？” “當然有，拍戲越多我也了解自己越多，這是我在追求的。對拍戲我依舊是摯愛的，你能認識不一樣的人，學到不一樣的東西，雖說拍完也就拍完了，但我不覺得自己浪費過生命，因為這是我喜歡的事。” 採寫 新京報記者 週慧曉婉 人物攝影 新京報記者 郭延冰 拼命，是為了對得起觀眾 拍完《緊急救援》彭于晏只有一個想法“活著真好”。 那天，他頭朝下被掛在飛機上，下面就是太平洋。導演林超賢則坐在另一架直升機上掌鏡，兩架飛機交錯而飛，受高空氣流的阻力，要想順利拍到彭于晏是很難的。另一邊，強烈的氣流把彭于晏向海面上壓，而繩索又將他向上拉，他整個人開始360度地轉，他想吐，還想著如果鋼絲斷了第一件事情該做什麼。 林超賢說這個鏡頭已經超乎了他的想象：“當時大概有10層樓那麼高，現實中連救撈隊員都沒挑戰過這種高度，如果真的發生什麼事情是很危險的。”而這場吊了近40分鐘的高難度戲份，最後在成片中只保留了20秒。拍完後，面對在場所有人的稱贊，彭于晏先是一陣自豪，隨後搖搖頭，問自己“天啊，我需要這麼拼嗎？”“其實拍之前很多難度我們是預計不到的，拍的時候才感受到真的很難，和我們合作的好萊塢團隊都覺得太瘋狂了。” 但每次面對幾乎不可能的、沒有嘗試過又很想演的角色，彭于晏就會大聲告訴旁邊的人“我可以，統一電子遊戲場我不會輸，為什麼不可以？”這些字眼每次從他口中說出來都是鏗鏘有力的。 他深知林超賢對戲的要求是真實，甚至要求演員達到真正海上救援的水平。“我和彭于晏合作了很多次，我了解他的內心，他能扛下來的，所以難的戲我都會找他，舒服的（戲）往往就想不到他了（笑）。”林超賢說。 《緊急救援》籌備五年，除了高空吊掛這類鏡頭，好記者講好故事彭于晏需要不帶氣瓶深潛、被800℃高溫火燒、在爆破場景裡救援，每一場戲都充滿了危險，每一場戲他都堅持自己上：“我如果不做，還有誰願意去拍？當然你說找個替身、後期特效也不是不可以，我能做的一定要自己做的原因是，那樣才是我演的。” 他沉思了片刻：“觀眾是看得出來的，能看到你演的狀態和臉，只有真實，他們的代入感才會強，要不一會兒替身一會兒演員，觀眾對這樣的表演實際上是無感的。” 表演，從工作變成快樂源泉 這幾年，彭于晏一直在轉型，他的每一部作品都透露出他的野心：為了《激戰》，他在數月裡進行了魔鬼式的綜合格鬥訓練，每天挨幾百拳是家常便飯；為了《湄公河行動》，他連炸點都不知道在哪兒就在砲火中穿行，經常被彈出幾米，“炸飛了就炸飛了。好處是疼痛和代價都是真的，就像《緊急救援》根本不用想該怎麼演，要做怎樣的動作，拍戲就應該用身體去感受。” 他把自己這些年的角色形容為“追夢”，他稱角色身上的正能量某種程度上也是他很需要的東西：“可能我身體裡沒有他們的一些精神，我相信這個世界上很多人需要這些精神。人們總是喜歡去解釋一些事情，用文字去表達，但歸根結底你需要用心去感受，你親自去演、去體驗，活在他們的世界裡，盡管是虛擬的，但它告訴你有這些人的存在，有這樣的事情發生。” 2019年整整一年，彭于晏沒有新作上映。回頭看，他才發現以前的自己從沒停過，“這一行競爭太激烈了，沒有人是獨一無二的。我也經歷過沒戲可拍的日子，也有很多外界不可控的因素催促著你去趕，曾經演戲對我來說是工作，但現在慢了下來，我反而覺得它是我的快樂源泉，當你快樂的時候就不覺得辛苦了。” 他調侃自己擅長自我催眠，除了會告訴自己“我可以”，也要選擇自己想過的生活。他自嘲對別人的看法，反應總是比較慢，但生活和工作不是為了“受歡迎”。“比如拍愛情片，有很多人能做得很好，我去也沒什麼特別。我的生活要自己決定，不會因為要更受歡迎去做什麼事，網絡上的虛擬世界在我這裡不存在。” 作為娛樂圈的“黃金剩男”，彭于晏的愛情也一直受到外界關注，“我有五年以上沒談過戀愛了，每次和我媽出去旅遊，她都被拍到背影，就吐槽我能不能不帶她，但我確實無人可帶啊（笑），我也有想過拍完戲找個時機，但哪有那麼好的時機就邂逅了呢？” 【人生獨白】 我從來不覺得自己是帥哥 長相和身材，是提到彭于晏後就會想到的關鍵詞。知乎上至今都有關于“彭于晏帥嗎”的問題探討，眾網友給出的答案是：“娛樂圈不缺帥哥，唯獨彭于晏是男生女生公認的帥哥”。 坦白說，不知道為什麼大家會覺得我是帥哥類的。但那都是外界的看法，我從來不覺得自己是帥哥，以前就是個小胖子。我也不是一出道大家就認識我，都是通過作品而熟悉的，這才比較實際。我認為，找到自己喜歡的東西，拍一些自己喜歡的戲，觀眾才會覺得你不一樣。而且要相信一點：當一件事是你真心喜歡也在認真做的，自然有人能看到，不需要你特地去宣布什麼。 口述：彭于晏 跳出模式化人生會更有趣 很多講述彭于晏成長的文章，都愛用“逆襲的小胖子”，小時候的他身高158cm、體重70kg。出道近八年，他一直不溫不火，低迷期接下《翻滾吧！阿信》，為了飾演體操運動員進行長達8個月的特訓，從單槓、吊環、鞍馬到跳馬；拍《激戰》，和拳擊手連打數日，學會了巴西柔術和泰拳；拍《破風》每天騎行六七個小時，考下場地專業賽車手證…… 比照我的拍戲方式，是很苦的，但如果沒有拍這些（戲），我不知道自己到底喜歡什麼、到底想要什麼？這不存在對自己好不好，而是一個我在追求、了解自己的過程。現在社會發展太快，人們常常不知道自己要什麼，卻一直拼命工作、熬夜，模式化的按照社會標準去生活。其實這個問題大家都知道，只是很少有人會去想，到後來就故意看不見了，只知道努力工作，承擔社會責任。這可能是對的，特朗普74歲生日但當你跳出別人設定的框框來尋求自我的內心時，你的拼命和堅持會變得更有樂趣。口述：彭于晏 沒學到東西才是虛度光陰 在電影工業如此發達的現今，用近一年的時間只投入一部作品的拍攝，似乎是個很難的選擇。片酬、曝光率、流量的誘惑，成為不少演員瘋狂趕戲的理由。“如果誘惑多就要多拍，我覺得那也太容易被誘惑了吧”。林超賢說，彭于晏屬于那種心無旁騖的演員，不會認真做他是不會來的。 我很少在乎流量的事情，熱搜也很少上，有時上個熱搜也挺奇怪的。 因為現在環境是這樣，大家都想紅，也都在為了紅拼命，但我會想這是真的喜歡嗎？還是因為你覺得大家都在這樣，所以也必須這樣。很多人說你可以輕鬆一點拿更多的錢，但我的價值不在于輕不輕鬆、錢多不多，也不是說我就是為了藝術追求，人都需要賺錢要生活，但重點是你賺錢之餘能不能豐富自己的人生，能不能學到經驗，再帶給你愛的人更好的生活。曾經我也試過去做很多事情，但我發現並不適合我，如果我花時間沒有學到東西，才是虛度光陰。 口述：彭于晏 【新鮮問答】 新京報：之前拍的戲一直都很危險，家人朋友會不會勸你別拍了？ 彭于晏：我媽基本上已經放棄了（笑），我以前拍的戲她都不敢看，像《翻滾吧！阿信》她看了幾分鐘幕後花絮就直接哭了，因為她覺得太苦了。這次也是很艱難，我經紀人就覺得太恐怖了，我在800℃高溫的火裡被燒，衣服都燒焦了還在裡面，她也哭得不行，更不敢讓媽媽來探班了。 新京報：其實像這種高難度的鏡頭或許能用替身和特效代替，為什麼一定要親自上？ 彭于晏：當時的劇情是我需要去救一個人，遇上了超級大火，我開始有做預判，但沒想到裡面真的非常非常熱，盡管這個可以用特效，但如果不真燒的話你是演不出來那種人要扛下去的緊張感，其實這個過程挺過癮的。我和林導一直都認為真實是拍戲的生命，他看到這些真實的場面就非常高興，不管是在水裡還是岸上就一直“炸”我，但回想起來確實挺危險的。 新京報：作為林超賢合作最多次的男演員，想知道拍林導的戲需要多少時間才能痊愈？有沒有“後遺症”？ 彭于晏：反正我知道很多演員到現在都還沒痊愈（笑），你要有百分之百的勇氣，屏東縣彩券行基本的體能配備要每天能跟上他跑12公裡，才有機會拍到他的戲，武磊單刀進球總之大家斟酌吧，生命寶貴（笑）。至于“後遺症”，剛拍完這部戲後，我對救援的新聞會非常關注，以前不會特別去看，人是這樣的，如果沒有關系的事情你就接收不到這個信息。現在我坐飛機有點顛簸也會想是不是要緊急救援，像神經病一樣。 新京報：經過這次拍攝是不是覺得自己膽子大了很多？會不會要更愛自己一點？ 彭于晏：有時候我在想，經過這事我真的更了解，也更愛自己了，洋城電子遊藝場因為你真的不了解生命的重要，對救援的判斷、我們進行了很多專業知識的學習，就發現人真的很脆弱，但同時也非常有韌性。這次體驗告訴我兩件事：首先要有勇氣，敢去做一些事情；第二，要想清楚恐懼來臨時該怎麼面對，人生都會遇到未知的恐懼，你會害怕離開現有的舒適空間，所以即便是離開，也要繼續堅持自己喜歡做的事。 《誤殺》劇照 《葉問4》劇照 截至發稿前，1月25日大年初一的預售票房已經達到3.15億，然而，與春節檔的火爆態勢形成鮮明對比的是春節前三週的市場尷尬。特別是進入一月份以來，內地電影市場迅速降溫，大盤的票房表現慘淡，每日票房榜首的位置依然由上映已經多達三四十天的《誤殺》《葉問4》《寵愛》三部“老片”輪流坐莊。雖然近半個多月，也有不少新片上映，《變身特工》《動物特工局》《紫羅蘭永恆花園外傳》《為家而戰》《鯊海逃生》等，但影片質量無法令觀眾滿意，自然也無法與“老片”抗衡，票房被遠遠甩在後面。 今年春節檔前夕市場為何“這裡的黎明靜悄悄”，影院經理在排片上如何考慮，片方在檔期上又是做何選擇，帶著這些疑問，我們採訪了電影票房專家及影院經理。 票房解讀 較去年同期下跌3個多億 今年1月4日1月20日的17天時間裡，內地票房收獲15.8億，相比去年春節檔前三週19.03億的票房成績相差3個多億。上週工作日，每日大盤票房在六七千萬元，即使週末票房成績也沒有太大起色，上週六票房僅收獲9000萬。因為這週基本沒有新片上映，市場上還是依靠《誤殺》《寵愛》《葉問4》三部“老片”苦苦支撐，整體票房表現依然難堪。 《誤殺》《葉問4》票房逆襲 據統計，2020年春節檔前3週內地市場的票房榜，《寵愛》《葉問4》《誤殺》三部電影佔據票房榜前三位置，分別拿下3.08億、2.88億、2.58億票房，三部電影已經分別上映了22天、33天與40天。而之前《誤殺》的片方還宣布影片密鑰延期至2020年2月2日。 《誤殺》和《葉問4》，仍然憑借過硬的影片質量和口碑發酵，從1月12日開始，單日票房開始逆襲12月31日上映的《寵愛》，各自佔據6天和3天的單日票房冠軍，票房佔比也各自輪換佔據榜首。 新片在市場上沒有反應，“老片”隨著放映戰線的拉長，雖然票房佔比上升，但票房也逐漸呈現出疲軟態勢，從而導致春節檔前的電影市場格外冰冷。 類型分析 批片“過期”，動畫片太低幼 記者梳理了今年春節檔之前三週扎堆上映的影片類型，發現很多是“過期”批片和低幼動畫片。 像今年1月份被引進的《鯊海逃生》《為家而戰》《別告訴她》等7部批片，有些片子都在北美上映了很久，觀眾已經通過其他渠道看過。《別告訴她》原定于去年11月22日在內地上映，後來撤檔才排在2020年1月份春節檔前的淡季，一方面是為了迎合最近的頒獎季，另一方面也是為了減輕來自競爭對手的壓力。春節檔前幾週，沒有強片，也為一些小批片提供了“冒險”空間，紛紛選擇扎根這個檔期。 另一個明顯增多的類型是低幼系動畫電影。它的主要受眾兒童群體在春節前三週基本都已經放假，有些片方便瞄準了這個空當，接連上映《士兵順溜》等4部動畫片，他們希望用低幼動畫渾水摸魚來填補部分兒童觀眾的觀影需求，但這幾部動畫影片總體制作比較粗糙，口碑比較差。 院線說法 檔期這種狀態已經四五年了 春節檔前市場為什麼會這麼冷清？保利影院李經理表示這個檔期確實尷尬，“這個狀態已經維持四五年了，自從春節檔這個檔期被開發起來之後，很多片子基本就避開春節前這個檔期，大盤已經連續好幾年都很冷清。” 李經理表示，像北京票房收入前50的影院，平時每天也就賣個兩三萬，在排片上也沒有什麼特別的，為了滿足各種類型的觀影需求，新片都會排幾場，但還是要看每個片子每天的上座率，如果新片排了沒人看，上座率還沒有上映一個月的老片子高，那自然還是會多給上座率高的老片子多排片，特別是一些黃金場次，會優先考慮。目前票房榜前二的電影都是上映很久的老片子，新片完全沒法接力票房，“上週末票房數據就很難看了，這週的數據估計更難看”。 市場原因 觀眾年前觀影時間不充裕 電影票房專家蔣勇分析，其實2019年11月、12月的票房都是低于前年同期的，而進入到2020年則顯得愈發冷清，“主要是沒什麼大片子，債券殖利率計算公式國產大片都瞄準春節檔。而像頒獎季的熱門片則都躲到2月份去了，加拿大移民這幾天就定檔了好幾部。”不久前，《喬喬的異想世界》《小婦人》《婚姻故事》等好萊塢熱門片子都定檔在春節檔後2月份上映了。 蔣勇將春節檔前的幾週歸為無人問津的淡季。因為體量大的片子在院線的上映週期有一個月時間，春節檔來臨，競爭激烈的春節檔基本不會給“老片”任何機會，所以春節前兩週甚至一週上映的新片，在大年初一就會被“腰斬”。早幾年前，這種情況還不算太嚴重，比如2016年，《功夫熊貓3》在春節檔前10天上映，票房收獲6.81億，春節檔之後在春節檔影片競爭中還能再分到一杯羹，最終收獲10億票房。而到了2019年，好萊塢電影《死侍2》在春節前11天上映，收獲票房2.6億，而該片在春節檔中則遭到強烈擠壓，最終收獲票房2.87億。 蔣勇認為電影市場的主要拉動力還是靠檔期，也就是假期加成。有休息時段，觀眾才有時間去消費。而在春節之前，學生們都忙著考試復習資料，工作的白領們則忙著做年終匯報，或者正在“春運檔”回家過年的路上。觀眾的觀影時間也很不充裕，所以多種原因造成目前票房冷清。 “年前是裁員旺季，失業和收入降低都是看得見的。”去年春節檔雖然在票房上實現了增長，但觀影人次是下降的，而對應目前的經濟形勢，蔣勇甚至對于接下來號稱史上最強春節檔的表現仍舊不太樂觀，“票房低于去年的可能性正在加大，春節檔幾部片子的營銷都聲勢浩大，那這些錢反映在票價上，就很可能不會出現低價票，去年春節檔的高價票令觀眾觀影熱情降低，觀眾是不會忘記的。” 春節檔前幾週的空窗期，讓《葉問4》《誤殺》兩部老片有了持續的票房增長，但最多也就是十多個億的體量，春節檔前整體的大盤走勢以及目前的經濟形勢，都給市場一個危險的信號，但蔣勇希望，當下的冷清是因為觀眾摀著口袋，為了留給春節檔。 採寫/新京報記者 滕朝 文中所有票房數據來自燈塔專業版，
